La lyre est un instrument très ancien. Elle a été présente dans des cultures très diverses, grecque, romaine, celte, viking,... Elle est fréquemment représentée au moyen-âge sur des sculptures, peintures... mais ces représentations traduisent plus une allégorie qu'une réelle utilisation, l'instrument ayant disparu progressivement il y a environ mille ans.
Cette instrument est très simple : une demi-douzaine (parfois plus) de cordes jouant chacune une seule note (contrairement aux instruments plus évolués comme la guitare ou le violon), que l'on peut jouer séparément (comme sur une petite harpe) ou simultanément pour former des accords (en étouffant les cordes que l'on ne souhaite pas entendre). Et pourtant... ses possibilités en harmonie me semblent très intéressantes ! Mais rappelons que la lyre a disparu il y a un millénaire, alors que la notion même d'harmonie était encore balbutiante... !
Alors comment savoir ? En essayant bien sûr ! Mais où trouver une lyre ? Aucun luthier ne propose cet instrument à la vente... seule solution, la fabrication ! Pour cela, Michael J King propose un CD-ROM explique la construction de l'instrument. Et voilà, je me lance donc dans le projet un peu fou de fabriquer ma lyre...
[287] La terre vue d'ailleurs / Poésies / Lyre
Lyre : Fabrication
Nouveau test de chevalet, cette fois-ci en érable. Le son est proche de celui obtenu avec le chevalet en chêne, mais en plus sec et plus percussif, avec moins de sustain (=le son dure moins longtemps), un peu comme sur un banjo. L'enregistrement suivant présente 3 courts morceaux, chacun étant joué d'abord avec le chevalet en chêne, puis avec celui en l'érable et enfin avec celui en ambre : lyre_chevalet_chene_vs_erable_vs_ambre.ogg lyre_chevalet_chene_vs_erable_vs_ambre.mp3.
Au final, j'ai remis le chevalet en chêne, c'est pour l'instant celui que je préfère, celui avec lequel j'ai le plus de faciliter pour chanter, et le seul qui a ce côté hypnotique qui fait que je ne parviens pas à lâcher l'instrument !
Au final, j'ai remis le chevalet en chêne, c'est pour l'instant celui que je préfère, celui avec lequel j'ai le plus de faciliter pour chanter, et le seul qui a ce côté hypnotique qui fait que je ne parviens pas à lâcher l'instrument !
Le chevalet en ambre étant enfin achevé, le voici monté sur l'instrument.
Le résultat est des plus surprenant : par rapport à mon chevalet précédent (en chêne), le son est beaucoup plus grave ! En revanche, on perd sur les aiguës et aussi sur l'attaque des notes, qui est beaucoup moins marquées. L'enregistrement suivant présente 3 courts morceaux, chacun étant joué d'abord avec le chevalet en chêne, puis avec celui en ambre : lyre_chevalet_chene_vs_ambre.ogg lyre_chevalet_chene_vs_ambre.mp3.
Les 4 cordes les plus graves gagnent en puissance, et les harmoniques sont plus faciles à obtenir. L'enregistrement suivant (entièrement avec le chevalet en ambre) montre cela : lyre_chevalet_ambre_grave_harmonique.ogg lyre_chevalet_ambre_grave_harmonique.mp3.
L'analyse du spectre du son (ici sur la note LA) confirme cela. Le chevalet en chêne développe des harmoniques de quinte, l'harmonique d'octave étant peu marquée. Tandis que le chevalet en ambre développe une harmonique d'octave... ainsi qu'une surprenante "harmonique négative" à l'octave inférieure ! Le sommet du spectre étant d'ailleurs une octave en-dessous de la note attendue, fort curieusement...
Le résultat est des plus surprenant : par rapport à mon chevalet précédent (en chêne), le son est beaucoup plus grave ! En revanche, on perd sur les aiguës et aussi sur l'attaque des notes, qui est beaucoup moins marquées. L'enregistrement suivant présente 3 courts morceaux, chacun étant joué d'abord avec le chevalet en chêne, puis avec celui en ambre : lyre_chevalet_chene_vs_ambre.ogg lyre_chevalet_chene_vs_ambre.mp3.
Les 4 cordes les plus graves gagnent en puissance, et les harmoniques sont plus faciles à obtenir. L'enregistrement suivant (entièrement avec le chevalet en ambre) montre cela : lyre_chevalet_ambre_grave_harmonique.ogg lyre_chevalet_ambre_grave_harmonique.mp3.
L'analyse du spectre du son (ici sur la note LA) confirme cela. Le chevalet en chêne développe des harmoniques de quinte, l'harmonique d'octave étant peu marquée. Tandis que le chevalet en ambre développe une harmonique d'octave... ainsi qu'une surprenante "harmonique négative" à l'octave inférieure ! Le sommet du spectre étant d'ailleurs une octave en-dessous de la note attendue, fort curieusement...
Après avoir tracé les rigoles où passeront les cordes avec une lime triangulaire (attention, pour s'assurer que le fond de la rigole soit bien plat, il faut donner tous les coups de lime dans le même sens ; ne pas faire de va-et-vient !), le sommet du bloc est poli avec... du dentifrice ! Cela permet de le rendre brillant et transparent, ce qui est beaucoup plus joli :-)
Voici à présent le ponçage de la base et du sommet du bloc. Notez l'astucieuse utilisation d'un ruban de papier pour éviter de poncer le support !
Première phase du travail du bloc d'ambre, pour en faire un chevalet : creuser un trou rond au milieu de la base du bloc. Je l'ai fait avec un tissu abrasif enroulé autour d'un gros stylo. Ne pas oublier de mettre de l'eau afin d'éviter des étincelles ! Et le tissu abrasif résiste beaucoup mieux à l'eau que le papier de verre.
Parmi les nombreux matériaux utilisés pour faire le chevalet des lyres médiévales, l'ambre est sans doute le plus ésotérique... il semblerait que celui-ci donne un son à la fois puissant et agréable.
Voici donc un bloc d'ambre de la mer baltique, d'une taille suffisante pour en faire un chevalet pour ma lyre, acheté chez Alexandre Import Nature.
Les tests d'usage confirment qu'il s'agit bien d'un bloc d'ambre véritable ! Plus qu'à travailler ce bloc...
Voici donc un bloc d'ambre de la mer baltique, d'une taille suffisante pour en faire un chevalet pour ma lyre, acheté chez Alexandre Import Nature.
Les tests d'usage confirment qu'il s'agit bien d'un bloc d'ambre véritable ! Plus qu'à travailler ce bloc...
Ma lyre est enfin terminée ! Le son est très clair, proche de celui d'une harpe, et avec un volume sonore quasiment équivalent à celui d'une guitare classique (et ce malgré une caisse de résonance beaucoup plus petite).
Après un court passage au château d'Ars, voici une photo et un petit enregistrement montrant deux styles de jeu très différents.
lyre_demo.ogg
Après un court passage au château d'Ars, voici une photo et un petit enregistrement montrant deux styles de jeu très différents.
lyre_demo.ogg
Pour le vernissage, j'ai choisi de le faire à l'ancienne, à l'huile de lin pure. Les avantages sont nombreux : efficace, non toxique, facile à utiliser... avec un inconvénient de poids : il faut passer 7 couches à 24h d'intervalle, puis encore 1 couche par mois pendant un an !
Mais cela en vaut la peine : l'huile de lin donne de magnifiques couleurs flamboyantes au bois !
Mais cela en vaut la peine : l'huile de lin donne de magnifiques couleurs flamboyantes au bois !
